Henry Mancini llegó al mundo el 16 de abril de 1924. Este compositor, director de orquesta, pianista, flautista... también tuvo claro desde joven que lo suyo era la música. Después de unos inicios prometedores se alistó en el ejército durante la Segunda Guerra Mundial y participó en la liberación del campo de concentración de Mauthaussen-Gusen (conocido también como el Campo de los españoles ; unos 5.000 presos republicanos fueron asesinados allí). Tras el fin del terrible conflicto bélico despegó su carrera dentro de la industria musical para acabar convirtiéndose en uno de los más grandes compositores de la historia del cine. Algunas de sus composiciones son absolutamente imperecederas y en ellas podemos distinguir el jazz y también algunas influencias latinas. Probablemente su composición más famosa, reproducida en cientos de versiones, sea la sencilla Moonriver que alcanzó la inmortalidad en Desayuno con diamantes ( Breakfast at Tiffany's ) con la voz de su protagonista, Audry Hepburn (George Peppard, el mítico Hannibal Smith del Equipo A, era el otro intérprete principal de la película).
Pero nosotros nos vamos a quedar para la entrada matinal con la que es su composición más famosa para nuestros muchachos y muchachas... porque todos, grandes y pequeños, reconocemos al instante la inconfundible melodía de saxofón (viento ¡madera!) de La Pantera Rosa. Y lo curioso es que el nacimiento de este legendario personaje de animación fue fruto de la casualidad. The Pink Panther era el título de una película donde el descacharante Peter Sellers daba vida al desastroso inspector Clousseau, un detective que intenta impedir que un ladrón conocido como El Fantasma se haga con un famoso diamante llamado precisamente así: La Pantera Rosa. Blake Edwards, el director, pidió una secuencia de animación para los créditos iniciales del film a Friz Feleng (el creador de Bugs Bunny) y el resto ... es historia. La Pantera tuvo tanto éxito que ya en su primera historia independiente, The Pink Phink (1964) ganó el Oscar al mejor cortometraje animado. A continuación os dejamos con el "nacimiento" de este divertidísimo personaje y después con su primera y premiada aparición en solitario.
Y del cine y el jazz al rock, porque esta semana cumple años el creador del riff de guitarra más famoso de todos los tiempos. Un riff que se queda pegado al cerebro desde la primera escucha. Un riff que los guitarristas principiantes se aprenden en un abrir y cerrar de ojos (incluidos algunos de nuestros alumnos y alumnas que optan por la guitarra como extraescolar). Sí, estamos hablando de Smoke on the water y de Ritchie Blackmore, guitarrista fundador de los míticos Deep Purple (y después de Rainbow). Este virtuoso británico de las 6 cuerdas nació el 14 de abril de 1945. De carácter perfeccionista poseía formación clásica de guitarra lo que falicitaría su posterior paso del rock a la música folk de influencias renacentistas. La inspiración para el conocido riff inicial de la canción proviene, según el propio Ritchie, de la inversión del tema principal de la 5ª Sinfonía de Beethoven, el inconfundible "Chan, cha, cha , chaaaan!!" (que bueno, pues...habrá que creerle, que es el compositor). Y la letra y el título de la canción aluden a un incendio que se produjo durante un concierto del genial Frank Zappa (que es mencionado en la letra y aparece en el siguiente vídeo) en el casino de Montreux, Suiza. Casualmente ellos se encontraban en el lugar para grabar su siguiente disco y vieron como el humo del incendio se extendía sobre el lago Lemán, de ahí lo de smoke on the water (que sonará al terminar el patio).
Por último nos fijamos en el 15 de abril que esta declarado por la UNESCO como Día Mundial del Arte. ¿Y qué es el arte? Pues una de las formas más evolucionadas de la expresión humana que nos sirve para expresar, a través de la creatividad, nuestra visión personal sobre aquello que nos preocupa, nos interesa o simplemente nos parece bello, utilizando para ello recursos plásticos, sonoros o lingüísticos. Y la ciencia ha demostrado que la práctica artística desde edad temprana tiene muchas ventajas:
-Ayuda al aumento de la concentración.
-Permite el desarrollo de estructuras de pensamiento mucho más complejas.
-Fomenta el desarrollo de la creatividad tanto individual como grupal.
-Promueve la tolerancia.
-Aumenta la confianza y el auto concepto.
¿Y por qué se celebra el Día del Arte un 15 de abril? Pues porque es la fecha de nacimiento de uno de los genios más increíbles de la historia, el polímata florentino Leonardo Da Vinci. ¿Y qué es un polímata? Una persona que posee grandes conocimientos en diversas disciplinas científicas o humanísticas, combinándolas para resolver problemas complejos. Pocas personas encajan mejor en esta definición que el genio italiano del Renacimiento. Pintor, escultor, anatomista, arquitecto, paleontólogo, botánico, escritor, botánico, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta, urbanista... Nada parecía escapar a su infinita curiosidad, conocimiento e inteligencia.
Y para celebrar este día, nada mejor .que una canción inspirada en una de sus obras que probablemente sea de las más famosas de la historia del arte, el pequeño cuadro (de tamaño) conocido popularmente como Mona Lisa (La Gioconda). Originalmente cantada por Nat King Cole, nosotros la escucharemos en la versión del gran Nino Bravo, una de las mejores voces que ha dado la canción española y que falleció tempranamente (a los 28 años) en un accidente de tráfico el 16 de abril de 1973.
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El bonus track de esta semana no es musical, propiamente dicho. Es el comienzo de una comedia a la que también puso música Henry Mancini y que cuenta de nuevo con la participación del ya mencionado Peter Sellers. Así comienza la divertida The Party/El guateque (+7) y le dedicamos el vídeo a un alumno de 5º de primaria (A. 🎻). al que le encanta esta escena
20/26 Abril Esta semana llega uno de esos días del curso que son especiales en nuestro colegio porque el 23 de abril es el Día del Libro . Ya contamos el año pasado que la fecha elegida para esta celebración era la supuesta coincidencia en la muerte de Miguel de Cervantes y William Shakespeare... pero que la "coincidencia" tenía truco. Este año vamos a hablar de cuentos... pero de cuentos sinfónicos donde la narración oral se entrelaza con pasajes orquestales y cada personaje es representado por un instrumento musical concreto (o grupo de instrumentos). Y es que la música, como los libros, también sabe contarnos historias. El cuento de Pedro y el Lobo suele confundirse con el del Pastor mentiroso , una fábula atribuida a Esopo de famosa moraleja ("En boca del mentiroso lo cierto se hace dudoso"). Pero es un cuento tradicional ruso que Serguéi Prokofiev reescribió y musicó en solo 4 días por encargo del ...
6/12 Abril 2026 "Voici mon secret. Il est très simple: on ne voit bien qu'avec le cœur. L'essentiel est invisible pour les yeux." El final de esta frase (traducida) se encuentra en el techo de nuestra clase de música y es una de las citas más reproducidas de un libro increíble que cumple años esta semana... y que es uno de los libros más famosos de la historia: El principito. Fue publicado por primera vez el 6 de abril de 1943, en plena Segunda Guerra Mundial y precisamente la guerra fue lo que hizo que se publicara antes en Estados Unidos, a pesar de que el escritor era francés, ya que entonces Francia estaba ocupada por los nazis. Desgraciadamente, la guerra también fue causa de la muerte de su autor, ya que Antoine de Saint- Exupéry era aviador y murió al estrellarse su aeronave mientras realizaba un vuelo de reconocimiento en 1944 cerca de Marsella (a día de hoy no se han confirmado las causas...
Hola muy buenas canciones!!!
ResponderEliminarFeliz semana Rodrigo
También me gustó la dedicatoria
Eliminar;)
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ResponderEliminar🐒 Jajaja!! 🐒 ___________
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